Farhadi, 'nel mondo di oggi le persone vengono sempre più disumanizzate'

Dopo il debutto a Cannes, il regista iraniano in sala con Storie parallele dal 26 novembre

(di Francesca Pierleoni) (ANSA) - ROMA, 13 NOV - Nella realtà di oggi, dagli scenari economici alle guerre, "le persone vengono sempre più disumanizzate, trasformate in numeri, anche nel racconto dei media. Rischiamo di dimenticare che ogni essere umano è un mondo, e che tutto si risolva con i numeri. In un periodo sconvolgente come questo è fondamentale più che mai creare opere, girare film focalizzati sull'umanità delle persone, sulla loro interiorità, aprire il mondo che c'è in ogni essere umano e guardare dentro". Parola del regista iraniano due volte premio Oscar Asghar Farhadi, in un incontro in streaming dal Messico con i giornalisti italiani, per il suo ultimo film, Storie Parallele, girato in Francia e interpretato da un supercast che comprende Isabelle Huppert, Catherine Deneuve, Virginie Efira, Vincent Cassel, Pierre Niney e Adam Bessa. Dopo il debutto in gara all'ultimo Festival di Cannes, arriva in sala dal 26 novembre con Lucky Red (anche coproduttrice). Liberamente ispirato al 'Decalogo sei' di Krzysztof Kieslowski (ovvero al sesto comandamento: 'Non commettere adulterio') il racconto parte da Sylvie (Huppert), scrittrice che cerca l'ispirazione per il suo nuovo romanzo spiando i vicini di casa. La bozza del libro prende vita in un un intreccio di realtà e immaginazione, su un doppio binario di passato e presente, tracciando relazioni, amori, crisi, ricordi, traumi, scoperte, violenze, silenzi. Un mondo di cui diventano protagonisti i titolari dello studio di sound designer vicino alla casa di Sylvie, dove lavorano Anna/Nita (Virginie Efira), il compagno Pierre/Nicolas (Vincent Cassel) e il fratello di lui Christophe/Théo (Pierre Niney). "Il tema principale è la difficoltà crescente che viviamo nel comprendere quale sia la verità di ciò che accade intorno a noi" osserva Farhadi, che per l'incontro ha chiesto domande incentrate sul film e non sulla situazione politica iraniana, ma ha più volte dichiarato in passato che non girerà più progetti nel suo Paese finché resta obbligatorio il velo per le donne nel cinema e in televisione. "Oggigiorno siamo circondati dai media di diversi tipi, ed è molto difficile capire se la realtà che viene presentata sia affidabile oppure no, perché ce ne arrivano continuamente diverse versioni". Storie Parallele è il primo dei film (il secondo è Possible Love di Lee Chang-dong, presentato a Venezia, ndr) parte di un progetto più ampio basato sul far reinterpretare Il Decalogo (dieci film per la tv ispirati dai dieci comandamenti) girato da Kieslowski, a grandi autori. "All'inizio non ho accettato perché non pensavo di essere in grado di farlo - spiega Farhadi -. Poi ho pensato che il film sarebbe potuto essere una sorta di dialogo tra me e lui. Infatti la prima parte della storia è più da Kieslowski, la seconda più da Farhadi" aggiunge sorridendo. "Ho sempre avuto per lui una grandissima ammirazione. Il suo, per me, era un cinema umano, nel senso più profondo del termine. Mi ha sempre dato l'impressione che lui stesso fosse partecipe della sofferenza e del dolore dei personaggi che creava, che si preoccupasse e soffrisse per il loro destino, c'è nei suoi film una profonda empatia". Un'attenzione all'umano che Farhadi ha sempre amato anche nel neorealismo italiano e in altri maestri del nostro cinema, da Monicelli a Scola: "Basti pensare a Una giornata particolare. Raccontando due personaggi apparentemente molto semplici, in una giornata della loro vita, Scola ci fa vedere quanto sia ricco e complesso il loro mondo interiore. Questo tipo di film ci ha portato a avere uno sguardo più profondo sull'umanità delle persone. Invece, poi, nel cinema i personaggi hanno cominciato a essere sempre più simili, uguali, senza sfumature e a essere trattati solo come strumenti". A chi gli chiede come riesca a gestire il riscontro internazionale avuto negli ultimi anni, Farhadi spiega che "avere successo è abbastanza pericoloso perché può creare due problemi. Uno è rischiare di convincersi di aver imparato tutto, di sapere fare il proprio mestiere in maniera perfetta. Quello secondo me è l'inizio della fine. Il secondo pericolo per un cineasta è allontanarsi dall'umanità delle persone che lo circondano. Io sono stato sempre consapevole di correre questi due pericoli e ho sempre cercato di realizzare film non pensando ad avere successo, ma per dare risposte a domande che mi logoravano dentro, per trovare pace, per poter capire e andare in profondità". Con ogni film "comprendo qualcosa in più di me - conclude - e dei miei angoli nascosti". (ANSA).

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