A Verona il genio di Picasso in 90 opere

Un’opera per ogni anno della vita di Pablo Picasso nell’arco temporale che va dal 1895 fino agli anni ‘70 è il filo conduttore, ed è anche la novità assoluta della mostra che presenta un corpus di oltre 90 opere tra le quali “Nudo seduto” (da Les Demoiselles d’Avignon del 1907), “Il Bacio” (la piccola e struggente tela del 1931), “La Femme qui pleure” e “Portrait de Marie-Thérèse” (queste ultime entrambe del 1937). Sono tutti capolavori concessi in prestito dal Musée national Picasso di Parigi che ne preserva la maggior parte.

Opere di pittura, scultura e arti grafiche creano un percorso capace di raccontare la metamorfosi cui l’artista sottopone la rappresentazione del corpo umano, mentre la sua arte attraversa le fasi del pre-cubismo, del Cubismo, l’età Classica e il Surrealismo, fino a giungere agli anni del Dopoguerra, superando le barriere e le categorie di “ritratto” e “scena di genere” per giungere sempre a un nuovo concetto di “figura”: quella che rese Picasso costruttore e distruttore al tempo stesso di un’arte solo sua, dal fascino inesauribile.

Il genio di Picasso si è espresso in tutte le forme dell’arte: è stato pittore, scultore, incisore, ceramista, scenografo. Durante quasi 80 dei suoi 91 anni si dedicò incessantemente all’arte e la mostra veronese propone un’opera per ogni anno della vita di Picasso, in un arco temporale che spazia dal 1895 fino agli anni 70. Picasso scriveva: «A dodici anni disegnavo come Raffaello ma ci ho messo tutta la vita a dipingere come un bambino».

Guardando le opere che saranno esposte a Verona sarà possibile capire in modo molto diretto cosa intendeva Picasso quando diceva di essere arrivato a dipingere come un bambino. Dal figurativo, il periodo Blu, dal cubismo, al surrealismo fino alla trasfigurazione completa e assoluta della figura degli anni ’70 le novata opere in mostra disegnano tutto il suo percorso creativo e guidano alla comprensione diretta del suo genio.